목차
1. 서론
2. 본론
(1)블리오와 블리오를 현대에서 활용할 수 있는 의복 구상
(2)브레와 브레를 현대에서 활용할 수 있는 의복 구상
(3)쉐엥즈와 쉐엥즈를 현대에서 활용할 수 있는 의복 구상
(4)맨틀과 맨틀을 현대에서 활용할 수 있는 의복 구상
3. 결론
4. 출처 및 참고문헌
본문내용
1. 서론
로마네스크란 기원후 11세기에서 12세기에 서유럽 사회에 널리 발달한 미술양식이다.
로마네스크의 어원은 Roman으로서, 사랑, 정열, 공상, 소설적인 것을 의미한다. 미술에서는 로마의 건축양식을 이어받았다는 의미로 중세 유럽 건축 양식 중 한 종류를 의미한다.
479년 로마가 멸망하고 난 뒤 5세기 동안은 야만 부족에 의해 거의 모든 문화가 사라졌었다. 그러나 십자군 전쟁이 11세기에 시작됨으로써 비잔틴 양식이 전개됨에 따라 교회와 수도원을 매개로 하여 예술의 새로운 양식이 탄생했다.
<중 략>
2. 본론
(1)블리오와 블리오를 현대에서 활용할 수 있는 의복 구상
중세 기독교 사상은 신체적 노출을 피하려 했으므로, 의복으로 몸을 감추는 형태로 발전했다. 점차 제작기술이 발전하며 체형을 자연스럽게 드러내도록 했다.
가장 대표적인 복식으로는 블리오(Bliaud)가 있다. 블리오는 튜닉과 달마티마가 발전한 것으로, 초창기에는 소매통이 넓고 헐렁한 원피스 드레스였다. 점차 바디를 몸에 맞게 하고 스커트는 풍성하게 변화됐다. 시간이 지나 더 세련된 방향으로 발전됨에 따라 스커트가 독립하면서 엉덩이 부분에 드레이프가 생겼다.
출처 : 해피캠퍼스
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