우리나라 창작뮤지컬 발전 방안

목차

I. 서론
1. 배경
2. 범위설정

Ⅱ. 본론
1. 한국 창작뮤지컬 현황 및 문제점
2. 해외 선진 사례

Ⅴ. 결론
1. 한국 창작뮤지컬의 개선방안

참고문헌

본문내용

1. 배 경

왜 뮤지컬인가? 그리고 왜 창작 뮤지컬을 말하는가?
국내 공연시장규모는 1)7,000억원 규모로 ’10年 대비 30%가 증가하였고, 이 중 뮤지컬 시장규모가 2,600억원 규모로 37%를 차지하고 있다. 특히 국내 뮤지컬 시장은 지난 5년 동안 10%대 성장을 기록하며 연 2,600억원의 시장을 넘어 3,000억원 규모의 시장으로 성장 가능성을 보이고 있는 공연시장에서 가장
큰 성장동력을 가지고 급팽창 하는 분야이다. 그럼에도 불구하고 뮤지컬은 공연예술의 한 분야로서, 비지니스 측면보다는 예술적인 측면에 맞추어 다루어져
오다 보니 국내 여러 기관과 단체(문화관광체육부, 한국콘텐츠진흥원 등)를
살펴봐도 뮤지컬을 전담으로 관리하는 부서나 기관은 없는 실정이다. 앞에서
거론 했지만은, 이제 뮤지컬은 국내 공연산업에 있어서 그 비중이 매우 크고
중요한 분야임은 누구나 아는 사실이기에 뮤지컬에 대한 발전 방안에 대한 연구를 주제로 삼았다.

뮤지컬은 창작 뮤지컬과 라이센스 뮤지컬로 크게 구분된다.
라이센스 뮤지컬은 해외에서 제작되고 저작권을 가지고 있는 작품으로 일정
금액의 로얄티를 저작권을 가지고 있는 회사나 작곡가, 작사가 등과 계약하여
지불하는 작품을 말하며 라이센스 뮤지컬은 외국의 대본과 음악을 가져와
국내 배우와 스탭들이 제작하는 1)라이센스 뮤지컬과 외국의 공연팀이 직접
들어와 공연을 하는 2)오리지널 뮤지컬로 구분된다.
창작 뮤지컬은 음악, 디자인, 대본 등 작품에 대한 저작권을 국내 창작자가
가지고 있는 것을 말한다.
최근 창작 뮤지컬에 대한 관심과 지원이 늘어나고 있는 상황이지만 아직까지도
라이센스 뮤지컬이 국내 뮤지컬 시장을 대부분 점유하고 있는 상황이다.

출처 : 해피캠퍼스